Der deutsche Künstler Tilmann Krieg ist fotografischer Maler. Die Bilder erscheinen verschwommen, wie absichtlich aus der Schärfeebene herausgenommen und mit anderen Bildern überlappend. Damit erreichen diese flüchtigen Elemente eine andere Bedeutung hinsichtlich ihrer Darstellung und Aktualität, als die Elemente klassischer Fotografie. Der Künstler zielt auf etwas anderes, das über die bloße Erscheinung und das Vertrauen in eine oberflächliche Darstellung hinausgeht. Je mehr die Figuren in das Fließen von Zeit und Vergänglichkeit verschmelzen, desto mehr werden die Bilder zu Gemälden, weit mehr als fotografische Abbildungen, und vermitteln sowohl eine poetische Dimension als auch eine dichte, lyrische Atmosphäre. Das wird besonders deutlich in den dynamischen Bildern der Metro-Serie, die der Künstler als eines seiner Hauptthemen bearbeitet. Die städtische Umgebung wird zu einem ikonographischen Synonym für das Alltagsleben und die Identität des modernen Individuums. Moderne Menschen sind beständig in Bewegung, dauernd auf dem Weg irgendwohin. Dieser zeitgemäße Typus scheint auf in diesen Bildern als anonymisierte Figuren deren Identität im Rhythmus ihres geschäftigen Alltagslebens verschwindet. Der Blick scheint den entschwindenden Figuren hinterherzublicken, die verwoben sind in Licht und Schatten. Unwillkürlich denkt man an einen urbanen Mutterleib, der diesen anonymen Wesen Schutz bietet. In diesem Sinne versinnbildlichen diese fotografischen Bilder den flüchtigen Charakter aller Existenz: Wesen in Bewegung, Erscheinungen im Fluss der Zeit, Figuren die zu Schatten zerfließen und endlich im Nichts verschwinden. (Kho Chunghwan, Kunstkritiker, Seoul, Korea, zur Ausstellung Museum PakYoung, Seoul 2009 Aus dem Koreanischen übersetzt – Auszug).
Tilmann Krieg
Born in 1954, Stuttgart, Germany
Participation on Art Fairs
° Kunst Zürich Switzerland° Art Fair, KIAF, South Korea ° St-ART Strasbourg, France ° Art Karlsruhe, Germany ° Melbourne Art Fair, Australia ° CIGE Art Fair San Fransisco, United America ° Vilnius Art Fair, Russia ° Art Busan, South Korea ° Taipei Photo Art Fair, Taiwan
Public Collections:
Villa Haiss Museum, Young Ein Museum, Galerie Rigassi, Kehl city, Weil Am Rhein city, Kehl Harbour, St. Johannes Nepomuk, State of Baden- Württemberg, Landkreis Ortenau, Offenburg city, Berching City, Walter Storer Foundation, Art Bodensee Foundation, Doris Holder collection, Artim Collection Academie Licht -Beshing, Goethe Institute
Exhibitions and projects
2000: tomorrow I´ll be better, Stadtmuseum am Markt, Schiltach, Germany
2000: Bilder aus Amerika, Städtische Galerie im Friedrichsbau, Bühl. Germany
2003: pura luz, um olhar objetivo, Goethe-Institut, Salvador Bahia, Brazil
2004: die Welt mit den Augen des anderen sehen, Fotoskulptur im öffentlichen Raum, Kehl am Rhein, Germany
2005: Portraits aus Bahia, Grimmelshausen Museum, Renchen, Germany
– moro num pais tropical, Staatliches Museum am Friedrichsplatz, Karlsruhe, Germany
– Galerie Doris Hölder, Ravensburg, Germany
– Galerie Signum, Heidelberg, Germany
2007: Walter Bischoff Galerie, Berlin, Germany
– Ethiopian Experiences, Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main, Germany
2008: Ethiopia with different eyes, Goethe-Institut, Addis Abeba, Ethiopia
2009: Passagen, Villa Haiss – Museum für zeitgenössische Kunst, Zell a.H.Germany
– U-Ri, Museum for Contemporary Art – Pak Young Gallery, Seoul, South Korea
– Ethiopia with different eyes, Goethe-Institut, Frankfurt am Main, Germany
2010: Gallery Gala, Seoul, South Korea
– Spacenoon Gallery, Suwon, South Korea
2011: Journey to the unknown, Kunstverein Speyer. Germany
2012: Artists from Germany, Gallery of Soka University, Aliso Veijo, Kalifornien, USA
2013: Passages, Galerie François Mansart, Paris, France
– Shades of Light Galerie Raphael Rigassi, Bern, Switzerland
2014: Lebenszeichnen Galerie Cascade Artspace, Kehl, mit Jürgen Brodwolf, Xhou Brothers, Germany
-Neue Arbeiten aus der Werkserie ‚Passagen‘ Galerie Doris Hölder, Ravensburg, Germany
2015: Metropolis – Visuelle Symphonie, Foto-, Video- und Soundinstallation. Uraufführung 1. November 2015, Kirche St.Johannes Nepomuk in Kehl, 24 Aufführungen,Germany
2016: Animal Farm, mehrteilige Landschaftskultur, Rheinhafen Kehl, Germany
– Sky-Plane-Girl, Exhibition in three chapters, curated by Azad Asifovich, Galerie Mansart, Paris, France
– Sky-Plane-Girl, Museum Villa Haiss, Zell a.H.Germany
2017: My Australian Sketchbook, Gallery Cascade ArtSpace, Merimbula, Australia
– Metropolis – Visuelle Symphonie, Foto-, Video- und Soundinstallation, Jesuitenkirche, Heidelberg, Germany
– Tre giorni veneziani, Interaktive Sound- und Videoinstallation, im Rahmen der Ausstellung „Venedig in der Kunst“, Galerie Fruchtkasten, Kloster Ochsenhausen, Germany
– Centre des lumières, Ausstellung Galerie Signum, Heidelberg, Germany
– Ein Bruder namens Martin, Theaterstück über Martin Luther für das Theater BaalNovo (Textautor und audio-visuelles Bühnenszenario).Germany
2018: Primavera, Skulptur Stahl und Aluminium mit fotografischen Elementen, Stadt Lahr, öffentlicher Raum, Germany
– La Serenissima cantat – Foto und Video Installation im Kirchenraum, mit dem Bachchor Ortenau, Leitung Thomas Strauß in der Kirche St. Pierre le Jeune, Strasbourg, France
2019: Rheinsymphonie, Autorenschaft und Bühnenbild-Projektionen für das binationale Theater Eurodistrict BAAL, zur Eröffnung des neuen Theaterhauses in Neuried „Europäisches Forum am Rhein“, Germany
– Tre giorni veneziani, Einzelausstellung Bilder und Interaktive Sound- und Videoinstallation, Museum Villa Haiss, Zell a. H. Germany
2020: Venedig in der Kunst, Bilder und Interaktive Sound- und Videoi nstallation, im Rahmen der Ausstellung ‚Venedig in der Kunst‘, Kunsthalle Messmer, Riegel am Kaiserstuhl (Kurator Winfried Heid). Germany
2021-2022 Scholarship and Artist Residence at the „Bartels Foundation“, Kleiner Markgräfler Hof, Basel, Switzerland
– Theater Script and graphic artworks for „Rheintöchter“, Theater BAden-ALsace, BAAL, Germany
– Video Works, animations, video performances to „Ovid – Metamorphosis – Theater BAden-ALsace, BAAL ,
– Das Firmament des Martin Gerbert“ Artistic Video Installation with Sound, pictures and animated illustrations, Dome (Cathedral) of St. Blasien, Germany
– „In den Gärten der Musik“ (In the gardens of music) Video Performances to live-music of „Thomas Strauß Consort“, Director Thomas Strauß, Oppenau,Germany
– „The Innere Blick“ Galerie Signum, Heidelberg, Germany
2022 Concept and Script for „Johannes Oratory“ for Bach Choir Ortenau, Director Thomas Strauß, Germany
2024 Journey to the Unknown, Solo Exhibition, Cascade Art Concept, Brisbane, Australia